沉浸式光影展廳主要是利用聲光電技術對空間進行藝術化的改造，為參觀者提供逼真且身臨其境的展示體驗。由于其大量使用聲光電技術，所以對于沉浸式展廳來說，考驗的就是技術，并不是說投入的成本越大，展廳的效果就會越好硬件是基礎，軟件是。沉浸式劇場就是觀影者自主選擇劇情”追劇”、站在參演者身旁近距離觀賞已升級為“觀眾即為演員”的更高階形態。在這個劇場里，觀影者變成了參與者，觀賞著NPC(非玩家角色)精彩表演的同時，也在扮演著風投家、時尚總監、音樂制作人等角色的劇場。沉浸式劇場劇本方面，不同于以往的的劇本融合劇本殺、近景話劇、密室逃脫等多種形式，玩家表演角色的同時，需與演員進行互動，并參與劇本設置的游戲環節，以推動故事情節的發展。

當排除個人接受、審美等的因素，只是從數量上來看，或者從感覺的合集規模來看，知覺為我們的體驗提供了增值的可能性。因此當沉浸式劇場能夠將觀眾裹挾進一個共時存在且包含全部感官知覺的空間的時候，就能展現出相較于過去的體驗形式而言的巨大吸引力。在沉浸式劇場中的觀看實際上可以被看作是一種對于他人生活的窺視，盡管這種生活是虛擬的。法國精神分析學家雅克·拉康由黑格爾自我意識產生的辯證法發展出他的“鏡像理論”，這一理論即強調觀眾在觀看與其類似或相近的人生體驗時能夠獲取相應的寄托和共鳴。觀眾與戲劇場景的互動效果好說到沉浸式體驗不得不說的就是互動效果，沉浸式戲劇更是注重觀眾與場景的交互體驗，觀眾可以通過完成一些小任務，敲擊，拔劍之類的小動作，來推動劇情的發展；或者是制造特定的氛圍與觀眾互動，增加觀眾觀感的趣味。

在沉浸式劇場中的觀看實際上可以被看作是一種對于他人生活的窺視，盡管這種生活是虛擬的。法國精神分析學家雅克·拉康由黑格爾自我意識產生的辯證法發展出他的“鏡像理論”，這一理論即強調觀眾在觀看與其類似或相近的人生體驗時能夠獲取相應的寄托和共鳴。人們以身體感知世界的存在，沉浸氛圍所營造的正是將人們的身體蛻變為感官系統，大限度地調動人們的視覺、聽覺、嗅覺、味覺與觸覺。在展館展廳中，空間、場景與多媒體展項是一個整體性的藝術。沉浸式劇場劇本方面，不同于以往的的劇本融合劇本殺、近景話劇、密室逃脫等多種形式，玩家表演角色的同時，需與演員進行互動，并參與劇本設置的游戲環節，以推動故事情節的發展。